Julien Compagne

Né à Besançon, Julien Compagne y étudie le piano et la percussion classique au conservatoire. En 2004, il s’installe à Montréal, où il obtient une maîtrise en percussion classique. Il se spécialise par la suite dans le domaine des percussions populaires.
Musicien de scène et de studio polyvalent, il collabore avec de nombreux ensembles classiques et contemporains canadiens de renom (NEM, SMCQ, I Musici, Les Violons du Roy…) ainsi qu’avec plusieurs artistes pop reconnus, parmi lesquels Johnny Hallyday, Chris de Burgh, Pierre Lapointe, Michel Legrand ou encore Aretha Franklin.
Il a été membre de l’ensemble de percussions Sixtrum, a cofondé le quatuor deux pianos et percussions Quatrix, et a créé en 2012 la compagnie de musique et arts numériques Video Phase, avec laquelle il a tourné en Amérique du Nord et en Asie. Lauréat d’un prix Opus du concert de l’année avec Video Phase, d’un META pour sa composition dans la pièce Angélique et du 1er prix du concours des Jeunesses Musicales de France, il enseigne aujourd’hui la percussion au Conservatoire de Nantes.

Résonances 44

L’ensemble lyrique Résonances 44, réunit quatre talentueux chanteurs latino-américains, artistes d’Angers Nantes Opéra, unis par leur passion pour le bel canto et la diversité culturelle. Leur répertoire s’étend de l’opéra classique européen à la musique traditionnelle d’Amérique latine, créant un pont sonore entre les continents. Par l’harmonie de leurs voix, le groupe célèbre la richesse de ses racines et son rayonnement international sur les scènes lyriques de France et du monde.

Evelyn VERGARA : Soprano
Florencia MACHADO : Mezzo Soprano
Carlos MONTENEGRO : Ténor
Pablo CASTILLO : Baritono

Christel Patey

Christel Patey se forme au conservatoire de Nantes où elle obtient ses diplômes de piano, d’accompagnement et de direction de chœur.

Elle est actuellement pianiste accompagnatrice et cheffe de chœur au conservatoire de Nantes et a également travaillé plusieurs années au conservatoire de la Roche-sur-Yon, ainsi qu’à la Maîtrise de la Perverie.

Pour l’association « En compagnie des saltimbanques », elle est pianiste, cheffe de chant et cheffe de chœur sur les productions lyriques (Robinson Crusoé, la belle Hélène, la Périchole, la Veuve Joyeuse, Carmen, les Pêcheurs de perle).

En 2024, elle dirige la petite messe solennelle de Rossini avec l’ensemble vocal des saltimbanques.

Elle se produit régulièrement en musique de chambre (sonate, trio, récital chant/piano avec Bruno Guitteny, Sophie Desmars). En tant que pianiste et claveciniste, elle a joué dans divers ensembles : Althéis, direction Hugo Guttierez, Stradivaria, direction Daniel Cuiller, ensemble instrumental de la Roche-sur-Yon, direction Ludovic Potié, en compagnie des saltimbanques, direction Patrick Nebbula.

CHRISTIAN GRIMAULT et JEAN-JACQUES METZ

Duo d’un accompagnateur piano de la classe de danse du conservatoire de Nantes et d’un professeur de trompette du conservatoire également. Ils forment ce duo improbable pour revisiter de la musique classique et plus encore. Totalement adapté à la brasserie !

CHRISTIAN GRIMAULT a débuté sa carrière en tant que pianiste accompagnateur du Ballet classique de l’opéra de Nantes avant de poursuivre, à partir de 1985, son activité au sein du conservatoire de cette même ville. Il est par ailleurs pédagogue et formateur auprès des danseurs du Pôle d’enseignement supérieur du spectacle vivant Bretagne Pays de la Loire.

La danse, et plus généralement l’expression du corps en mouvement, sont des sources inépuisables d’inspiration pour Christian Grimault. Elles créent « un espace » propice à l’improvisation, à la création immédiate conduisant naturellement au rapprochement de la musique et de l’image.


JEAN-JACQUES METZ, trompettiste est actuellement professeur certifié au Conservatoire à Rayonnement Régional de Nantes et au Pôle d’enseignement supérieur spectacle vivant Bretagne / Pays de la Loire.

Après avoir été soliste à l’Orchestre National des Pays de la Loire, il partage ses activités musicales à travers toutes sortes d’esthétiques et d’ensembles comme la symphonie des marais avec Hugo Rayne, le trio Brass’rit, en duo avec DJ Popofski, l’ensemble Utopik…).

Il lie sa passion pour la formation d’excellence des futurs professionnels à une recherche pédagogique permanente permettant de toucher le plus grand nombre d’enfants (fanfare éphémère,…)

Quatuor AZALAÏS

Le quatuor Azalaïs est un quatuor de clarinettes qui s’est formé en 2024.

Tous les 4 étudiants de la classe de clarinette du conservatoire de Nantes nous avons décidé de poursuivre nos études de musique de chambre ensemble.

Jeunes et dynamiques, nous avons déjà eu l’occasion de nous produire au théâtre Graslin ou encore à l’Heure Musicale du Jeudi du conservatoire de Nantes, une belle opportunité pour nous de gagner en expérience ! Par ailleurs, nous avons aussi participé à divers projets de médiation culturelle en établissements scolaires ou encore auprès d’un public plus âgé.

Notre répertoire varié met en valeur la famille des clarinettes allant de la clarinette basse à la petite clarinette ! ​

Dante DI ROSA : clarinette sib
Romane FIAT : clarinette sib
Kolia PARIENTE : clarinette sib
Maëlys BRINETTE : clarinette basse

Santiago Gervasoni

Santiago Gervasoni (1994), Nantes est un pianiste, claveciniste et compositeur

franco-argentin basé à Barcelone. Musicien polyvalent il développe son univers artistique à travers la musique ancienne, classique et moderne, ainsi que le jazz et l’improvisation

Après avoir obtenu une licence en piano classique à la Hochschule für Musik Hanns Eisler de Berlin il enrichit son langage musical en étudiant le clavecin à l Université des Arts de Berlin, où il obtient un master en 2022. Duant sa formation, il est sélectionné pour participer à plusieurs projets d’institutions prestigieuses, telles que l’Eeemerging Academy a CCR d’Ambronay sous la direction de G. Jourdain (2021), la Fondazione Cini avec A. Beyer (2020) ou encore la Fondation Royaumont (2023).

Il collabore régulièrement avec la Compagnie La Tempête et la Konzerthausorchester de Berlin en tant que continuiste. Il est également fondateur, claviériste et compositeur de l’ensemble de musique ancienne et nouvelles créations The Gardeners, ensemble émergent reconnu par les festivals ECOS 2023 et Embar(o)quement Immédiat 2024, où il a été ensemble résident. Le groupe a également reçu le prix « Talento Generación SMADE » au Festival de la Semana de Música Antigua de Estella 2024. Cette même année, Santiago Gervasoni est finaliste avec le Quartet FURO dans la catégorie musique ancienne du Deutsche Musik Wettbewerb 2024.

Durand son parcours académique et professionnel, il bénéficie su soutien du Service Allemand d’Échange Académique (DAAD), de la Fondation Ad Infinitum et de la Fondation Lucia Löser

Parallèlement à son activité dans la musique ancienne, il se produit également comme pianiste de musique classique et de jazz à travers l’Europe. En 2024, il est invité en tant que soliste avec l’orchestre de la Compagnie La Tempête, avec lequel il se produit dans des salles prestigieuses comme la MC2 de Grenoble et le Théâtre National d’Orléans. Il est aussi membre fondateur du trio de jazz contemporain Off to the Luna, en pleine expansion sur la scène française. Fin 2023, le groupe publie son premier EP, The Pond, the Fire and the Macrocosm, qui les emmène en tournée en France et en Allemagne, avec des concerts dans des salles comme le Pannonica de Nantes et le Sunset à Paris.

Santiago Gervasoni s’est produit dans des lieux emblématiques tels que la cathédrale Notre Dame de Paris, le Bachfesttage de Köthen, le Festival de Saintes, le Festival d’Ambronay, le Collegio Ghislieri de Pavie, le Théâtre Impérial de Compiègne, l’Isola San Giorgio de Venise, la Berliner Konzerthaus, la MC2 de Grenoble et le Théâtre National d Orléans.

En tant que compositeur, Santiago Gervasoni compte plus de 15 oeuvres produites pour trio de jazz, ensemble d’instruments anciens, groupe de musique latino-américaine, duo piano-violon, piano solo. Ses oeuvres ont été interprétées en France, en Allemagne et en Espagne lors de festivals de renommée internationale tels que Embar(o)quement Immédiat (FR), ECOS Festival (ES) ou Alte Musik Fest Friedenau (DE), entre autres.

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Les Corps Dansants

Violaine Schmitt est une professeure de danse classique diplômée d’état, artiste interprète et professionnelle de l’enseignement. Elle a dansé dans sa carrière des ballets classique et neo classique Elle offre une pédagogie de la danse classique de qualité en toute convivialité. Avec ses élèves elle vous présentera son nouveau programme.

Orchestre Symphonique OCEAN

Direction : Denis Lapôtre

Pour sa saison 2025/2026, l’orchestre OCÉAN explore diverses œuvres majeures de l’histoire de la musique. Ce programme est aussi l’occasion d’évoquer en musique la simple humanité des compositeurs dans leur façon de teinter leurs œuvres des émotions qu’ils traversent et de la résonance qu’elles incarnent avec l’époque dans laquelle elle s’inscrivent.